Modelaje y escenario urbano

La sinergia del arte expresivo corporal del modelaje fotográfico de las jóvenes participantes en estas sesiones establecen la comunicación corporal de códigos y canales específicos (kinestésica, interoceptivas y exteroceptivas) en sus características espaciales, temporales y energéticas inherentes a los movimientos utilizados conforme experiencias de danzas árabe, contemporánea y ballet.

Estas técnicas permiten expresar libremente un estilo creativo, elegante y coreográfico, y plasmar este repertorio de fotografías. Cabe destacar la calidad del vestuario facilitado en esta oportunidad por Boutique Mikaela.

Fotográfico y de pasarela

Los requisitos para ejercer el modelaje profesional, según las escuelas de Modelos “Istituto Secoli Fashion” en Milán y “Emagister” de Madrid, comprenden: dos meses de fotografía, dos de pasarela, dos de publicidad incluyendo etiqueta, protocolo, historia del modelaje y del arte, danza, meditación, yoga, automaquillaje, acting, casting, entre otros.

Además, la actualización permanente sobre tendencias de moda de la fotografía y todo lo concerniente al modelaje mundial.

El modelaje fotográfico se especializa, desde la óptica artística, en explorar básicamente actitudes y no poses del lenguaje gestual y corporal a través de la danza artística y otras técnicas de distensión para encontrar mejores ángulos; incluso, encarar con el pánico escénico pauta general de la timidez.

Por otro lado, el modelaje de pasarela es el arte de mostrar moda al mundo siendo una de las piezas fundamentales de la puesta en escena de los diseñadores. Lo que buscan las grandes pasarelas es mostrar la ropa y no caras, por eso se recomienda rostros sin sonrisas y miradas concentradas en puntos lejanos a la cámara.

El modelo británico Ty Ogunkoya dijo lo siguiente: “No hay que sonreír, es así de sencillo, porque la atención se focaliza en nuestros rostros y no en la ropa”. El origen de la frialdad de los modelos en las pasarelas se remonta a la era victoriana donde era imprescindible que se mostrara un semblante serio.

Antecedentes nacionales

En Sucre han salido a la luz pública algunos inconvenientes con modelos y sus agencias, lo cual ha levantado polémica sobre cómo debe ser una modelo profesional.

Muchas agencias que venden servicios de modelos permiten que se usen términos contrarios a la personalidad sencilla y profesional, además de implementar posturas erráticas, del siglo pasado, con trilladas pasarelas en las que abundan las sonrisas fingidas, el peinado de canelones parecido al de las niñas de Primera Comunión, ese criollísimo gesto de colocar las manos en la cintura o poses grotescas.

En una entrevista respecto al “modelaje boliviano” (Nuevo Día/junio 2002), expertos y organizadores de eventos señalan que la buena educación viene desde casa.

“El mayor problema es la falta de profesionalismo, la falta de formación acerca de técnicas, postura, caminar, modelaje, vestuario, fotografía, movimiento escénico, técnicas de televisión, publicitarias. No hacen cursos de modelaje, venden más su imagen que lo que modelan”, opinó el coreógrafo Ronaldo Wellington.

“El común de las personas que trabajan en esta ocupación es gente que no tiene ningún tipo de formación profesional. El modelaje se inició mal, por estar dirigido a personas que estaban inseguras de sí mismas, un arma para salir de la baja estima y alimentar el ego. Entonces, la gente no tiene el objetivo de trabajar, sino de figurar” (Carlos Pardo, productor de eventos y manager).

“Se dejan engordar, son impuntuales y creerse más de lo que son, y la mayoría carecen de tener una buena disciplina. Falta ser responsable, emprendedores, conservarse estéticamente, tener actitud de modelo y muy profesional captando el espíritu de cada evento” (Tatiana Limpias, Promociones Gloria).

“Deberían ser humildes, como en toda profesión, porque al conseguir algo de fama se le suben los humos...” (Norah Romero, directora de Agencia Unique).

En conclusión, ser modelo de pasarela es todo un arte expresivo que requiere de profesionalidad, del desarrollo de técnicas y de humildad. Lo más importante es mantener la ética profesional, evitando prestar la figura para la erotización en eventos de tinte exhibicionista como algunas ferias o eventos deportivos.

Escenario urbano

El eminente arquitecto y urbanista racionalista Le Corbusier sostuvo que “la ciudad en vez de mortificar el espíritu de sus pobladores debería inspirar a artistas, poetas, literatos, etc.”.

Parte de estas “mortificaciones” urbanas existen en Sucre debido a incongruencias de una ciudad que es Patrimonio Cultural de la Humanidad. Esas incongruencias en el deterioro urbano se constaron durante el desarrollo de las sesiones fotográficas realizadas para la presente publicación.

Por ejemplo: telarañas de cables; paredes pintarrajeadas con grafitis, sucias o deterioradas; aceras con excrementos de palomas y perros; pantallas rotas y ausencia de focos en la fachada del teatro Gran Mariscal. Además, la torre de la Catedral apenas tiene encendidos la mitad de sus reflectores. Todo esto da un aspecto de ciudad pobre o abandonada.

Otra muestra son los potentes reflectores de luz cálida dirigidos a los ojos de los turistas, creando estrés visual y negando la opción de una buena fotografía. Sin este error luminotécnico de luces quemando la imagen, cada foto difundida por las redes sociales al resto del mundo invitaría a fomentar un mayor turismo y, por tanto, a tener un mayor crecimiento económico.

También los efectos de la contaminación por la emisión de humo negro del monóxido de carbono (gas tóxico con el que Hitler exterminaba prisioneros), debido al abuso de choferes con sus viejos micros del transporte público, contribuyen con estas mortificaciones urbanas.

* Willy San Miguel C. tiene formación en Arquitectura, Sociología Urbana, Artes, Fotografía, Cine y ejerce de periodista invitado en varios medios de prensa así como la docencia a nivel nacional e internacional 

AGRADECIMIENTOS

Odalis Vidal / Directora Ballet Universidad San Francisco Xavier 

Sandra Pascual y Luis Rodríguez / Propietarios Hotel Parador Santa María La Real

Jaime Durán Mass / Co-dirección y Coordinación Atelier del Museo Santa Teresa

Betty Navarro Flores / Propietaria Boutique Mikaela (Arenales 11, Sucre) •