El arte en el desarrollo emocional

El arte es una herramienta para poder expresar de forma libre y creativa las emociones. Según Casado y Tobal (2011) las emociones cumplen tres funciones; una de ellas es la adaptativa para preparar el organismo para una conducta apropiada; las conductas sociales y motivacional cuando una emoción facilita la aparición de la conducta motivada y la dirige a un objetivo con cierto grado de intensidad. Es así que cada emoción tiene una función adaptativa: alegría (afiliación, reproducción), tristeza (reintegración personal), ira (defensa, destrucción), miedo (protección), asco (rechazo) y sorpresa (exploración, orientación).

LA INTELIGENCIA EMOCIONAL

El arte nos permite desarrollar la inteligencia emocional. El término de inteligencia emocional aparece por primera vez en 1990 en el artículo científico publicado por Salovey y Mayer cuando estos autores la describen como “la habilidad de percibir, comprender, asimilar y regular las emociones propias y en los demás”.

El poder conectar con nuestras emociones nos ayuda a sentirnos mejor. No hay emociones buenas o malas, todas las emociones son esenciales para nuestro desarrollo; lo importante es aprender a identificar, conocer, manejar y regular nuestras emociones de forma adecuada.

EL ACTO CREATIVO

A través del arte encontraremos un camino para alcanzar un equilibrio emocional, y así formar seres auténticos y libres, que puedan relacionarse y aportar a la sociedad a través del respeto y empatía. El tiempo que dedicamos a la expresión artística es un tiempo que dedicamos a observarnos, a enfrentarnos a nosotros mismos. El acto creativo es un estado de entrega total que tiende un puente entre todos los aspectos del ser; conecta razón y emoción, sentimiento y pensamiento, intuición y percepción, aumentando la creatividad y el bienestar tanto a nivel social como personal.

¿Cómo influye el arte en las emociones? A continuación, la descripción de la relación de algunas disciplinas artísticas con las emociones y sus beneficios en el desarrollo emocional.

• Pintura y modelado 

Pintar, modelar y crear forma parte de un proceso creativo. Cada color, trazo y mo-vimiento va plasmado con lo que estamos sintiendo. Los colores que utilicemos re-flejan nuestros estados de ánimo. Es un momento donde nos liberamos y podemos exteriorizar lo que llevamos dentro transmiten emociones y son fruto, en sí mismas, de un proceso creativo.

El arte es un medio adecuado para enseñar a las personas más facetas sobre las emociones y la creatividad.

• Música 

Papatzikis en 2014 decía que “la música es un lenguaje universal. Inspira y evoca emociones profundas y despierta nuestra imaginación, abriendo nuevas vías creati-vas de aprendizaje y desarrollo”. Cada canción siempre nos traslada hacia experiencias y tiene una carga emocional. Cuando tenemos un estímulo musical, creamos en el cerebro una gran imagen que proyecta sentimientos y significados, concibiendo conjuntamente nuevas emociones. Asimismo, tocar instrumentos musicales y escuchar su sonido forma parte de un proceso creativo, el cual nos relaja y deja salir aquellas emociones que tenemos guardadas. “La música conecta emocionalmente la mente y el cerebro (y viceversa) con un vínculo muy sólido, llegando a desenmascarar los efectos biológicos de emociones comunes a todos los seres humanos”, dijo Papatzikis.

• Expresión corporal 

El cuerpo tiene la oportunidad de crear movimientos y, mediante ellos, expresar lo que sentimos. La danza, el teatro, el yoga y todo tipo de movimiento corporal nos permiten conectarnos, escuchar y sentir lo que nuestro cuerpo necesita. La libertad del movimiento en el cuerpo refleja nuestra parte emocional. Tanto la práctica como la observación de la danza y el movimiento nutren la creatividad, evocan emociones y ofrecen a las personas una forma ancestral de experimentar y expresar de forma no verbal.

* Daniel Vargas Castro: Instagram: Psic.artdaniel/Cel: 60310310